현대미술 강의

프롤로그: 0.4초의 반란
서론: 현대 미술은 무엇이며, 어디에서 와서 어디로 갔는가?

1부 모더니즘 : 재현을 거부하는 순수 미술
1. 초기 모더니즘: 세계로부터 점점 멀어지는 미술
1_ 에두아르 마네: 고전주의의 내파
2_ 모네의 인상주의: 대상이 아니라 시각의 작용
3_ 후기 인상주의: 묘사에서 분리된 색과 선
2. 전성기 모더니즘: 세계와 단절한 순수 미술의 등장
1_ 재현 체계의 전복
1) 앙리 마티스: 선, 면, 색의 해방
2) 파블로 피카소: 형태의 파괴
2_ 미술의 기호학적 전환
1) 입체주의 콜라주: 도상에서 기호로
2) 말레비치의 절대주의: 연역적 추상
3) 몬드리안의 신조형주의: 구성적 추상
3. 후기 모더니즘: 순수 미술의 영광과 몰락
1_ 폴록의 드립 페인팅: 회화적 추상
2_ 색면 회화와 착색 회화: 순수시각적 추상

2부 아방가르드 : 순수 미술을 거부하는 반예술
4. 전전 유럽의 아방가르드: 담론적 미술의 등장
1_ 취리히 다다: 무정부주의적 반예술
2_ 베를린 다다: 정치적 대항의 반예술
3_ 러시아 아방가르드: 구축과 생산을 향한 반예술
5. 전후 미국의 아방가르드: 담론적 미술의 복귀
1_ 전후 미국의 아방가르드에 대한 두 관점: 네오냐, 사후냐?
2_ 미니멀리즘: 미술과 사물 사이
3_ 팝: 실재와 시뮬라크럼 사이

3부 포스트모더니즘 : 반예술의 역설 혹은 곤경
6. 포스트미니멀리즘: 모더니즘의 대체?
1_ 과정 미술: 대상과 형태를 넘어서
2_ 신체 미술: 끝없이 애매한 매체
3_ 장소 특정적 미술: 조각의 확장과 분산
7. 포스트팝: 모더니즘의 해체?
1_ 개념 미술: 언어와 사진의 개입
2_ 제도 비판 미술: 결코 중립적이지 않은 미술 제도
3_ 차용 미술: 작품의 저작권과 소유권

결론: 순수 미술의 무덤 위에서
에필로그
주석